PRECIOS
Entrada 2 días: 12€
Reserva previa por Whatsapp y pago en efectivo en la taquilla del teatro.
Entrada 1 día: 8€ general, 5€ alumnado AAEE y socios y socias de Solar y PiedeBase, 6€ Carnet Joven Europeo.
Entradas individuales a la venta en Ecoentradas y en la taquilla del teatro.

Tanto sábado como domingo, al término de cada programa, el Teatro Victoria organizará un coloquio con las artistas.

FESTIVAL DE DANZA CANARIAS DENTRO Y FUERA | Extensión

DANZA CONTEMPORÁNEA
PROGRAMA DOBLE

Sábado 24 de febrero, 19:30
Cía. Flamencuría Obdulia Bustos, Alicia Hdez Butragueño y El Jablero, Cía. Danza Acerina H. Toledo

Domingo 25 de febrero, 19:30
Élida Dorta, Susana García Dorta, Nauzet Castellano

Las amantes – Fragmento II | Cía Flamencuría Obdulia Bustos

Las amantes, que es una pieza de flamenco donde se muestra las generaciones de mujeres de su vida: desde su abuela, madre, pareja y, por último, la mujer
en la que se ha convertido; desde el desapego, el amor, el respeto y la admiración que les tiene a todas ellas. Como acto y provocación de su liberación como mujer soberana, mujer libre y nueva mujer.

NOA | Alicia Hernández Butragueño – Dirección: Paula Quintana

NOA nos comparte un mundo interior removido, incierto, brillante y desbordante de vitalidad.
Es un testimonio, una confesión corpórea y sensible que nos convoca a un reencuentro con la identidad y con las proyecciones asumidas y ejercidas por mí, por ti, ti, ti, ti, ti.

Flores Negras | El Jablero, Cía. Danza Acerina H. Toledo

Flores negras nace de ese espacio propio de habla, lugar de un jardín poco discreto donde difícilmente se puede encontrar mayor concentración de exuberancia. Es privado y único en cada ser. Guiño a esa naturaleza que no sabemos domesticar. Parcela que guardamos o encontramos, soportando el ejercicio de soberbia y arrogancia humana de querer dominar…pero la naturaleza siempre irrumpe y finamente calma. Flores negras, que surge de un refugio, que cura sin ser una coraza. Buscando el esplendor y declive, llegando a una verdad.

The power of The End. La mancha | Élida Dorta

La Mancha es un capítulo del proyecto The power of The End. Es la activación de la memoria sabia de un cuerpo que contiene a sus ancestros y se deja mover desde ese “dar voz” a lo oculto. Un ritual de encuentro entre el pasado y el presente con el cuerpo como canal.

Encanto Resonante | Susana García Dorta

Donde la carne y la red se unen, se entreteje una danza humana y mecánica.

En Encanto Resonante, la magia de lo humano y lo virtual se funden, abriendo un abanico de posibilidades en el encuentro entre dos mundos aparentemente opuestos. Esta sinfonía híbrida nos invita a explorar la dualidad y la belleza de una conexión, sumergiéndonos en una experiencia sensorial que hace reflexionar sobre dónde empieza a crear la humana y dónde empieza a hacerlo la máquina y hasta qué punto la inteligencia artificial puede ser una compañera del proceso creativo o una amenaza.

Track nº1 | Nauzet Castellano

Track nº1 es una antesala de lo que ya está ocurriendo. Nos invita a sumergirnos en la belleza de lo simple, la calidez de lo cotidiano y la expresión de algo. En ella, el cuerpo es el protagonista de la búsqueda de un movimiento propio o esencia. Esta búsqueda es una consecuencia de la necesidad de explorar nuestro ser para definir nuestra identidad ante los demás y el mundo. La pieza utiliza elementos de la danza contemporánea y elementos propios del wacking, como las poses, los wacks, los movimientos de brazos y el groove que, junto a la interpretación, ayudan a la autodefinición y la composición de la misma.